Козья морда, дубль 2

[prosto_krys]

По приглашению Glorium и при посредничестве сообщества moskva_lublu сходила второй раз на "Козью морду".
На этот раз я подготовилась: прочитала пьесу. И действительно, все смотрелось совсем иначе. И теперь я знала скрытый смысл названия, который сама не могла уловить: авторы как бы "показывают козью морду" всем сторонникам традиционных представлений о любви. Впрочем, зная театр Демчога, можно сказать, что он в принципе любит шокировать, разоблачать и переворачивать сознание.
Красно-черно-белый спектакль - потрясающая гамма для демонстрации сильных чувств и воздействия на подсознание. Атмосферная, как всегда, музыка Иншакова и интересная психохореография. Потрясающий медитативный саундтрек "Ничего я не боюся" на основе русских народных мотивов просто завораживает. И эта интерактивная сцена в начале второго отделения, напоминает одновременно и народные гуляния, и массовую медитацию. Конечно, Демчог остается верен себе и демонстрирует и борьбу сущностей в одной личности, и "размножение" сущности, и мгновенные перевоплощения - это все виртуозно, задорно и ритмично демонстрируют талантливые актеры театра "Арлекиниада", которых я, кажется, всех уже люблю. И еще они всегда играют в контраст, показывая, что от смешного до трагичного, от фантазии до реальности, от психологического равновесия до сумасшествия, от любви до ненависти, от рождения до смерти - ОДИН ШАГ. Множество раз на протяжении спектакля зрители, как на американских горках, "ухают" от одной крайности до другой. Потому что любая вещь, доведенная до крайности или абсурда, превращается в свою противоположность. И таких последовательных превращений может быть множество, мало того - ими можно управлять, играть.

Александра Грин перевоплощалась из жены Берендея в мать-Весну (ужасно полюбила эту актрису), Макс Митяшин - Мороз и леший, суровый в своей лохматой шкуре,


Анна Зарянкина была шутом, а уж ему по долгу службу показано лицедеить, она же выступала порой в роли ведущего и "лектора" (о, это актриса "тысячи лиц и голосов"),

Юлия Лазерсон - Снегурочка - пожалуй, была более всего "заморожена" в своей роли, лишь иногда подыгрывая в массовках, показывающая чудеса циркового искусства, Дмитрий Жойдик - Лель-Мизгирь с совершенно фееричной конструкцией труб - когда он был Лелем, эдакая пастушья дудочка, также доведенная до абсурдной крайности (Леля и Мизгиря по сценарию и персонажи не всегда могли отличить, подсказкой им была шапка: "Ты что, не видишь, я без шапки, я Мизгирь!"),


Юлия Железняк - Купава и звезда шоу-бизнеса (справа),


Вадим Демчог - Берендей, который потерялся во времени, пространстве и ролях и мнил себя шекспировским героем (вот совершенно нетипичная для него роль и вообще неожиданная шуточная интерпретация, но отыгрывает он ее классно).

В чем мораль пьесы и спектакля? В том, что любовь губительна, или в том, что любовь стоит того, чтобы умереть, лишь испытав ее? А... вот это тоже контраст, который разыгрывается перед вами и который вы решаете для себя сами. Когда вы уже покатались на американских горках и у вас маленько кружится голова.
Оказывается, спектакли немного отличаются друг от друга. Например, я не услышала так потрясшего меня стихотворения Вознесенского "...невыносимо горят на синем твои прощальные апельсины", строк, которые долгое время вспыхивали у меня в мозгу. Но - теперь у меня другая мантра, которую я тоже, вероятно, буду повторять про себя некоторое время (наверняка она в прошлом спектакле была, просто не запомнилась):
...мир останется прежним,
да, останется прежним,
ослепительно снежным,
и сомнительно нежным,
мир останется лживым,
мир останется вечным,
может быть, постижимым,
но все-таки бесконечным.
И, значит, не будет толка
от веры в себя да в Бога.
...И, значит, остались только
иллюзия и дорога.
И быть над землей закатам,
и быть над землей рассветам.
Удобрить ее солдатам.
Одобрить ее поэтам.
И. Бродский