prosto_krys | Сирано де Бержерак - Александринский театр

Рамблер и Сбербанк (теперь везде пишут Сбер — это так ужасно) показывают трансляции спектаклей — номинантов на «Золотую маску». Первый спектакль я пропустила, так как была в живом театре неделю назад. Скоро уже «Преступление и наказание» покажут в Окко. Там же будут трансляции и остальных двух спектаклей.
Сегодня показывали «Сирано де Бержерак» в постановке Александринского театра. Постановок этой пьесы было множество, как и экранизаций. Если честно, я незнакома ни с одной. Равно как и с сюжетом пьесы я была незнакома до сего дня. Какое же счастье, что я все же решила посмотреть! Это такой восторг, ничего лучше с весны я не смотрела. Сейчас буду вам рассказывать :)

Для спектакля Николай Рощин, режиссер спектакля, сделал подстрочник пьесы Эдмона Ростана, и на его основе был создан прозаический текст. «Стихов почти нет, большинства самых известных сцен нет, историзма нет. Есть романтика протеста, переходящая в утопию протеста и усталость природы протеста. Но суть, как нам кажется, не ушла и даже заострилась, — говорит режиссер, — это не спектакль-иллюстрация. Возможен ли этот Сирано, нужен ли со своей бескомпромиссностью? Как бы это могло происходить здесь и сейчас?.. Именно это нам интересно в работе над героической комедией Ростана». Я немного полистала один из переводов, в пьесу внесены значительные изменения.
«"Сирано" можно разбирать на составляющие, чтобы разгадать секрет: выпарить, просеять, вычленить рецепт, в коем есть и горчинка, и перчинка, и изюминка, и вообще масса специй и приправ... Неудержимо тянет на пересказ с обращением пристального внимания на детали. Об этом спектакле хочется читать обстоятельные лекции». Мария Кингисепп
Все рецензии хочется цитировать, сил моих нет. Ладно, кто захочет, сможет прочитать их на страничке спектакля. А мне хочется читать обстоятельную лекцию!
Да, спектакль хочется смаковать «по кусочкам», настолько он виртуозен, остроумен и зажигателен. В неклассических постановках всегда хочется провести грань: где авторы выделываются почем зря, а где демонстрируют «вдохновляющий интеллектуальный стеб». Для меня критерии последнего — это обострение чувств до предела, какое-то жгучее ощущение сопричастности и неудержимое желание находить новые смыслы и что-то постигать. А вообще, это сложно поддается описанию, нужно попадание в нерв, как можно описать попадание в нерв... Спектакль смотришь не отрываясь и иногда задерживая дыхание.
Один из приемов современного театра — включение в живую постановку видеофрагментов. Но режиссеры используют его по-разному. Тут круто получилось: видео — это развитие сюжета за пределами театра. То есть персонажи уходят со сцены в киносюжет, а потом возвращаются. Сами фрагменты сняты профессионально, на страничке спектакля мы видим и постановщиков трюков, и каскадеров. Взаимопроникновение кино и театра получилось отличное. Одно видео прямо очень большое, но воспринимаешь его как съемку в режиме реального времени, даже когда замечаешь спецэффекты. Кино специально перевели в ч/б, чтобы какие-то различия не бросались в глаза (а там окровавленный Сирано возвращается с потасовки).
Еще одной особенностью спектакля является то, что исполнитель главной роли Иван Волков является и композитором, и звукорежиссером. И он прекрасен во всех ипостасях. Надо сказать, что потерю носа я не заметила вообще. То есть вот был нос, а потом в какой-то момент его не стало. Это я потом поняла, что нос потерян в неравном бою у стен Александринского театра, который был показан на экране. Как будто нос вообще был неважным и не таким уж заметным. Выглядит символично. Очень трогательный и страстный Сирано получился. «Я буду твоим умом, а ты — моей красотой», — говорит он Кристиану. И я не знаю, как там было у автора и у режиссера, но, по мне, Сирано искусство ставит выше любви. Любовь безоговорочную, бессознательную он бы не принял. А признание таланта без любви для него возможно, именно потому он идет на эту сделку. Может, еще поэтому он мне так близок оказался. «Ваше воображение страдает подагрой? — Роксана, поскольку сейчас ночь, мои слова ищут путь к вам на ощупь».

Я люблю искусство на грани. Обычно на грани реального и абсурдного, комедии, драмы и трагедии. Все, что изящно ходит по такой грани, очень сильно воздействует на психику. Умение говорить серьезно о смешном и смешно о серьезном, смешение жанров и преломление времени, игра с ощущениями — все это я очень люблю. В спектакле тоже действие как бы начинается в современном антураже и в современных костюмах. Хотя время тут не играет роли. По мере развития сюжета мы незаметно погружаемся в антураж Средневековья. Что бы ни происходило на сцене, все кажется органичным и уместным, несмотря на абсурд. Потрясающе.

Мне нравится, когда из обычного, «несюжетообразующего» действа, ритуала делают репризу, игровой номер. Здесь актеры просто переглядывались по ходу диалога, и это был тоже спектакль.

А из банального переодевания сделали целую хореографическую рифмованную постановку. Эта реприза идет, как мне показалось, не менее 10 минут, без слов, но это так захватывающе!

В конце авторы придумали новый поворот, которого не было в пьесе: после смерти Сирано начинается «картонный» спектакль «Клориза», поставленный кардиналом. Там богатые механические декорации, все светится и движется, но смысла в нем нет, и слова такие же картонные и нелепые. Это пародия на театр без души и поэзии, но с идеологическим надрывом: «Вы либо Родину любимую продайте, либо в жерло мясорубки полезайте». И герои лезут, сделав свой выбор. Абсурд, который стал почти реальностью. «Важней мне счастье с пастушком, чем чувство к родине какой-то», — опомнилась уже в мясорубке героиня, но поздно.

Купидон тут очень клевый и развратный.

Вот в такую мясорубку предлагается залезть, и в ней будет готовиться фарш из грешников и патриотов ))) Хорошая сатира. Против такого театра бунтуют авторы.
«Парадокс «Сирано» в том, что в разнородной, интересно сочиненной ткани спектакля слышится нерв времени и коллапса, всеми переживаемого. Потому и благодаришь режиссера за честный, оголтелый финал, в котором уже не рассмотреть вечно протестующего Сирано». Мария Кингисепп
Рекомендую последить за Окко и обязательно посмотреть! В случае с первым спектаклем только через неделю появился анонс.