prosto_krys | Грибы — Первый театр (Новосибирск)

До этого видела только один новосибирский спектакль, хотя мечтаю уже познакомиться с театрами этого города поближе. После Школы театрального блогера внимательно слежу за премьерами и порой горестно всхлипываю, так хочется их увидеть.
«Грибы» у меня мелькнули первый раз в чате ШТБ, из которого меня не выкинули, ведь школа живет и здравствуйте, только теперь уже офлайн. И когда я увидела их во внеконкурсной программе «Золотой маски», я тут же решила идти. Уже ближе к дате я прослушала читку пьесы, а потом и прочла саму пьесу — получилось в таком порядке.

Сразу скажу: ни пьеса, ни спектакль мне не понравились. И спектакль оказался даже хуже пьесы и хуже читки. Уже после знакомства с ней я пожалела о купленных билетах, но подумала: а вдруг актеры смогут вытащить на поверхность какой-то скрытый смысл, обыграть вкусно какие-то нюансы?.. Такое случается в театре нередко. Однако оказалось, что читкой пьесы все и ограничивается. Это такой жанр — спектакль-текст. Декорации и реквизит немногочисленны, но есть они или нет — значения не имеет. Они ничего не прибавляют к смыслу. Так же как ничего к пьесе не прибавляют актеры, которые остаются безликими и незапоминающимися. Не ощущается никакого проникновения, вовлечения. Я прекрасно понимаю, что можно монотонно и безэмоционально произносить текст так, что проймет до мурашек. Можно даже бездействовать и безмолвствовать так, что это будет оглушительно громко. Ноль эмоций от увиденного, абсолютный ноль. Читка на Любимовке была и то интереснее: там персонажи были одеты хипово, что более подходило тексту, и текст читался тоже как-то хипово! Все было более органично. Режиссер заявила, что это такой жанр и они специально ушли от действия, сосредоточившись на тексте. Окей, мы не выполняем действия, которые отмечены в самой пьесе, но что-то делать же надо. А давайте пронесем зеркало перед зрителями, пусть подумают, что это за метафора (очень банально). А давайте будем светить светодиодными лампами. А еще можно обмотаться ими. Кому совсем скучно, может посмотреть психоделический видеоряд.
Я не чужда современным экспериментам в театре, мистике и абстракциям. Я обожаю постановки, обращающиеся к подсознательному или бессознательному. Но здесь я увидела только лишь амбиции создать нечто психоделическое и беспредельное. Это сейчас называют текстовым нойзом. Так вот, бывает такой текстовый шум, который бьет по нервам, что-то переворачивает в организме, не неся сам по себе никакого смысла. Нет, тут ничего такого не вышло. Я прочитала и критические отзывы, и много разных статей, просмотрела интервью с авторами, да и сама участвовала в обсуждении после спектакля — даже после всего этого я продолжаю считать это очень слабой пьесой и очень слабой постановкой.
Пьеса, кстати, называется Pilze / По грибы (Самая худшая пьеса ever). В названии уже видится детский сад: если это худшая пьеса, выкинь ее в мусорку. Или не лукавь. В пьесе как бы много загадок и аллюзий, требующих расшифровки. Но я не уверена, что это действительно удастся сделать. Это просто загадки ради загадок. Текстовый шум. Зачем в названии немецкое слово? Бог его знает. Почему персонажей зовут Один, Другое, Третий? Такой вопрос я задала автору во время обсуждения спектакля. Какую роль несет тут средний род? Драматург ответила, что это вот такое нечто, без гендера и других признаков. Ок, а зачем? Смысл? Чтобы что? В пьесе поток бессознательного захлестывает. Между прочим, запротоколировать бессознательное крайне сложно! В любом жанре искусства. Мы не можем одновременно отключаться и внимать бессознательному и документировать все это. Тумблер переключается, и мы начинаем фальшивить, редактировать так или иначе. И психоделика теряется. В спектакле я увидела неудачную попытку это бессознательное записать словами. Но это слишком нарочито, слишком фальшиво. Все, что я услышала от режиссера, автора и актеров, лишь утвердило меня в мысли, что они просто решили поиграть в нечто сумасбродное, а сами тоже ничего не понимают.
Не каждый зритель сможет понять пьесу. Я и после чтения не поняла. После штудирования инета вроде начало что-то просвечиваться. И мысли оказались очень даже мне близкие!
- Проект «Человечество» оказался неудачным, и в ближайшие сто лет мы исчезнем как вид (и отличненько!). Человечество — плесень на теле планеты.
- На самом деле всем заправляют грибы, и весь мир — это грибницы, у грибов есть интеллект и далеко идущие планы: захватить планету.
- Человек стал человеком, осознав свою смертность. (Да, крутая мысль! Осознание смертности — это мощнейший стимул и для развития, и для деградации.)
- Тело для боли и смерти. Обладать телом — значит, болеть и умирать.
И еще несколько реальностей, порталы, кротовые дыры...
Все ок, мне было бы интересно посмотреть визуализацию этих тем. Но я ничего не разглядела.
Из пьесы при постановке были убраны все места, которые мне запомнились. Это довольно мерзкий эпизод с солитером, выползающим из арестованной старухи (но цепляет, да), и операторская группа, которая не обозначилась в спектакле, и неожиданный персонаж Время, проведенное в лесу — слова его актеры произносят, да только никому непонятно, что это персонаж, кажется, что это ремарка. И этот Другое — нельзя различить, что он среднего рода. (Тут вспоминается Заяц ПЦ, грелка, отбивная с горошком — вот это всё.) А больше там ничего не запоминается.
Мнение мое субъективно, и я собственными глазами видела, что это отнюдь не молодежный сумасбродный проект: слова восторга высказывали и люди старше меня. Бессмысленного восторга, но такое бывает от искусства, когда вау — и всё. Я не знаю, для кого этот спектакль. Те из восторженных, которых я видела в зале, мне показались «не от мира сего». Редко бывает, что спектакль не просто не понравился, но и показался совершенно пустым, ниочемным, лишь с претензией на крутость и нечто запредельное. Я не могу даже припомнить еще такого случая.
Выводы:
- Надо быть готовым к грибам в искусстве. Они наступают.
- Участвовать в обсуждении непонравившейся постановки не менее интересно, чем в обсуждении понравившейся.
- Про смерть и время пара фраз хорошие все же были.
У меня 5 спектаклей в марте, и я уже покупаю апрель. Сейчас показывают «Золотую маску», потом приедет на гастроли Пермский театр, выходят громкие премьеры, потом будет Чеховский фестиваль! Жизнь продолжается, несмотря на маски, которые уже почти никого не волнуют. Маска, надетая криво, всех вполне устраивает! Перчатки я вообще больше не вижу. Обычно никто не парится, но вот в РАМТе я сидела у прохода и устала от постоянных: «Наденьте маску, пожалуйста, спасибо большое!» Ни разу нигде не слышала: «Наденьте маску правильно». Проходишь в дверь — натягиваешь, делаешь два шага — спускаешь на подбородок. Во время спектакля можешь хоть вообще снять — всем по фигу. (В самолете тоже, кстати, нужно просто присутствие маски на морде, надевать ее правильно не надо. Я никогда не надеваю.)