Гроза — Сатирикон
15 Sep 2023 21:28![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
prosto_krysКопирую то, что написала в ВК.
Посмотрела «Грозу» в Сатириконе. Совсем не классическая постановка! С сайта: «Самую знаменитую драму А. Н. Островского про изменившую мужу жену Константин Райкин ставит балаганным хулиганским способом, где смешаны жанры, времена, языки, даже конфессии. Здесь много музыки: от фольклорных русских и церковных песнопений до английских, французских текстов, джазовых и роковых композиций, западных шлягеров, и опять возврат к самому традиционному и малоизвестному широкой публике русскому фольклору. Музыкальный и танцевальный диапазон фактически "без берегов"».
На сцене мигрируют балетные станки, что, по замыслу Райкина, символизирует канон, прокрустово ложе. Смелые метафоры обожаю, переворачивают сознание. Мне надо уходить со спектакля ошеломленной. Смысл девочки с бантиком, которая постоянно была на сцене, поняла, только когда она вышла на поклоны вместе с Катериной :) Метафор там еще много!
Все персонажи самобытные, их очень интересно изучать. Игра потрясающая! Редко бывает такое, что каждая интонация, каждый жест впечатляют, даже если ты не все можешь объяснить, ты просто захвачен действием целиком. У Катерины сильный голос, не знаю, как называется такой тембр, низкий достаточно... Это было неожиданно и очень здорово.
Было много стеба и шуток, на первый взгляд неуместных, но все было на удивление органично и не вызывало отторжения. Самый главный критерий для меня — чтобы мне было интересно наблюдать за тем, что происходит на сцене. Могу ли я все обосновать, рождает ли действо какие-то мысли — это вторично. Если у меня остается послевкусие, картинки и звуки в голове, если не отпускает — это классно. Любое сильное впечатление от произведения искусства в итоге будет способствовать развитию в какой-то мере.
Особенно поразило, как резко балаган сменился трагедией. Как будто дернули рубильник. Это тоже мастерство.
Вокруг меня сидели школьники: буквально ряд спереди и ряд сзади. Привела учительница. Постоянно водит их, судя по разговорам. Смотрели во все глаза, громко аплодировали — понравилось. И уверена, что не только квадрокоптер и самодвижущийся чемодан Кулигина, рок-отрыв Тихона, вырвавшегося из дома (живая музыка, кстати!), и другие пародийные песни. Да, спектакль заигрывает со зрителем, и это прекрасно! Меня это нисколько не унижает, наоборот, удивляет и бодрит. И идея там ощущается четко, эту идею можно было выразить и в другой постановке, но именно к классическим сюжетам обращаются современные режиссеры не потому, что не могут ничего сочинить или хотят выпендриться. А потому что классика на то и классика, что там действительно много вечного уже сказано, эти сюжеты нам родные. И метаморфозы с классикой позволяют быстрее достичь взаимопонимания со зрителем, настроиться на одну волну, на классическом материале можно развить почти любую тему в осязаемом для современного зрителя контексте.
С творчеством Райкина продолжу знакомиться, отличный театр! «Р» смотрела два раза. «Грозу» тоже хочу пересмотреть. К слову: я не особо люблю пересматривать спектакли и перечитывать книги. До этого я посмотрела трижды два спектакля: «Сотворившая чудо» (одна, с первым сыном, со вторым сыном — когда доросли, таков был план) и «Мастер и Маргарита» Алдонина (МиМ я больше 5 штук, кажется, в театре смотрела, этот лучший — но тот, что первый, старый...). Так что желание повторно насладиться постановкой возникает у меня нечасто, даже если спектакль понравился.
https://www.youtube.com/watch?v=P_j5wLOH6r0&ab_channel=%D0%A2%D0%B5%D0%B0%D1%82%D1%80%D0%A1%D0%B0%D1%82%D0%B8%D1%80%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BD
Посмотрела «Грозу» в Сатириконе. Совсем не классическая постановка! С сайта: «Самую знаменитую драму А. Н. Островского про изменившую мужу жену Константин Райкин ставит балаганным хулиганским способом, где смешаны жанры, времена, языки, даже конфессии. Здесь много музыки: от фольклорных русских и церковных песнопений до английских, французских текстов, джазовых и роковых композиций, западных шлягеров, и опять возврат к самому традиционному и малоизвестному широкой публике русскому фольклору. Музыкальный и танцевальный диапазон фактически "без берегов"».
На сцене мигрируют балетные станки, что, по замыслу Райкина, символизирует канон, прокрустово ложе. Смелые метафоры обожаю, переворачивают сознание. Мне надо уходить со спектакля ошеломленной. Смысл девочки с бантиком, которая постоянно была на сцене, поняла, только когда она вышла на поклоны вместе с Катериной :) Метафор там еще много!
Все персонажи самобытные, их очень интересно изучать. Игра потрясающая! Редко бывает такое, что каждая интонация, каждый жест впечатляют, даже если ты не все можешь объяснить, ты просто захвачен действием целиком. У Катерины сильный голос, не знаю, как называется такой тембр, низкий достаточно... Это было неожиданно и очень здорово.
Было много стеба и шуток, на первый взгляд неуместных, но все было на удивление органично и не вызывало отторжения. Самый главный критерий для меня — чтобы мне было интересно наблюдать за тем, что происходит на сцене. Могу ли я все обосновать, рождает ли действо какие-то мысли — это вторично. Если у меня остается послевкусие, картинки и звуки в голове, если не отпускает — это классно. Любое сильное впечатление от произведения искусства в итоге будет способствовать развитию в какой-то мере.
Особенно поразило, как резко балаган сменился трагедией. Как будто дернули рубильник. Это тоже мастерство.
Вокруг меня сидели школьники: буквально ряд спереди и ряд сзади. Привела учительница. Постоянно водит их, судя по разговорам. Смотрели во все глаза, громко аплодировали — понравилось. И уверена, что не только квадрокоптер и самодвижущийся чемодан Кулигина, рок-отрыв Тихона, вырвавшегося из дома (живая музыка, кстати!), и другие пародийные песни. Да, спектакль заигрывает со зрителем, и это прекрасно! Меня это нисколько не унижает, наоборот, удивляет и бодрит. И идея там ощущается четко, эту идею можно было выразить и в другой постановке, но именно к классическим сюжетам обращаются современные режиссеры не потому, что не могут ничего сочинить или хотят выпендриться. А потому что классика на то и классика, что там действительно много вечного уже сказано, эти сюжеты нам родные. И метаморфозы с классикой позволяют быстрее достичь взаимопонимания со зрителем, настроиться на одну волну, на классическом материале можно развить почти любую тему в осязаемом для современного зрителя контексте.
С творчеством Райкина продолжу знакомиться, отличный театр! «Р» смотрела два раза. «Грозу» тоже хочу пересмотреть. К слову: я не особо люблю пересматривать спектакли и перечитывать книги. До этого я посмотрела трижды два спектакля: «Сотворившая чудо» (одна, с первым сыном, со вторым сыном — когда доросли, таков был план) и «Мастер и Маргарита» Алдонина (МиМ я больше 5 штук, кажется, в театре смотрела, этот лучший — но тот, что первый, старый...). Так что желание повторно насладиться постановкой возникает у меня нечасто, даже если спектакль понравился.
https://www.youtube.com/watch?v=P_j5wLOH6r0&ab_channel=%D0%A2%D0%B5%D0%B0%D1%82%D1%80%D0%A1%D0%B0%D1%82%D0%B8%D1%80%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BD
